I betraktarens öga

Rineke Dijkstra föddes 1959 i Sittard, Nederländerna. Dijkstra har studerat vid Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam (1981–1986).

Sedan början av 1990-talet har Dijkstra producerat en komplex serie av fotografier och videoverk som erbjuder ett samtida intryck av porträttgenren. Hennes storskaliga färgfotografier av ungdomar, påminner om holländska målningar från 1600-talet i sin skala och gestaltning. De få detaljerna i hennes fotografier och videor uppmuntrar betraktaren att fokusera på utbytet mellan fotograf och motiv och förhållandet mellan betraktare och den betraktade.

Santiago Sierra är född 1966 i Madrid, Spanien. Efter examen i Fine Arts vid Madrids Complutense University slutförde Sierra sin konstutbildning i Hamburg, där han studerade för professorerna F.E. Walter, S. Brown och B.J. Blume. Inledningsvis var han kopplad till alternativa konstkretsar i Spaniens huvudstad – El Ojo Atómico, Espacio P – även om han skulle fortsätta att utveckla en stor del av sin karriär i Mexiko (1995–2006) och Italien (2006–2010). Hans verk har alltid haft ett stort inflytande på konstnärlig litteratur och kritik. Sierras oeuvre strävar efter att avslöja de förvridna maktnätverk som uppmuntrar främlingskapet hos och exploatering av arbetare, orättvisa arbetsförhållanden, ojämn fördelning av rikedom som produceras av kapitalismen, avvikelsen mellan arbete och pengar och rasdiskriminering i en värld vars enkelriktade migrationsflöden går från söder till norr. Genom att ompröva och omskapa vissa strategier som karakteriserar 1960- och 1970-talets minimalistiska, konceptuella och performancekonst hindrar Sierra kapital- och varuflödena (Obstruct of Freeway With a Truck’s Trailer, 1998; Person Obstructing a Line of Containers, 2009); han anställer arbetare för att avslöja sina otrygga villkor (20 Workers in a Ship’s Hold, 2001); han utforskar mekanismerna för rassegregation som härrör från ekonomiska ojämlikheter (Hiring and Arrangement of 30 Workers in Relation to Their Skin Color, 2002; Economical Study of the Skin of Caracans, 2006); och motbevisar berättelserna som legitimerar en demokrati baserad på statligt våld (Veterans of the Wars of Cambodia, Rwanda, Kosovo, Afghanistan and Iraq Facing the Corner, 2010–2012; Los encargados, 2012).

Tom Friedman är född i St. Louis, Missouri, USA 1965. Han har en Bachelor of Fine Arts i grafisk illustration från Washington University i St. Louis, 1988, samt en Master of Fine Arts i skulptur från University of Illinois i Chicago, 1990.

John Coplans föddes 1920, han växte upp i London och Sydafrika. Han dog 2003 i New York. Coplans var känd som konstnär, curator, museichef och konstkritiker. 1962 grundade han tidskriften Artforum tillsammans med Phil Leider. Under 1980-talet inledde Coplans sin karriär inom fotografin, han fick omedelbart ett brett erkännande.

Annika Elisabeth von Hausswolff föddes 1967 i Göteborg, där hon bor och arbetar. von Hausswolff studerade på Sven Winquists fotoskola i Göteborg, 1987-89; Konstfack i Stockholm, 1991-94 och Kungliga Konsthögskolan, 1995-96.

von Hausswolffs fotografier, som ofta har en psykologisk laddning och mångtydighet, anspelar på gränslandet mellan fiktion och verklighet. Hennes praktik spänner över många områden, men några återkommande ämnen genom hennes konstnärskap är samhälleliga maktstrukturer, psykoanalysen och våldstemat. von Hausswolffs uttryck förknippas starkt med noggrant iscensatta fotografier, vars estetik för tankarna till fotodokumentärt material från kriminologiska utredningar. Även hemmets sfär har utforskats och avbildats enligt samma premisser. De noggrant arrangerade fotografierna, där till synes vardagliga objekt och miljöer hämtade ur hemmet porträtteras med en psykologisk laddning, är mångbottnade och suggestiva.

Miroslav Tichý föddes 1926 i Kyjov, Moravia, Czech Republic, där han dog 2011. Efter att ha studerat vid Academy of Arts i Prag (1945–1948), flyttade Tichý tillbaka till sin hemstad, Kyjov, för att leva ett liv i isolation.

I slutet av 1950-talet slutade Tichý måla och blev en distinkt Diogenes-liknande figur. Från slutet av 1960-talet började han fotografera lokala kvinnor, delvis med kameror som han gjorde för hand. Senare monterade han dem i handgjorda ramar, lade till justeringar med blyerts och flyttade dem från mediet fotografi i riktning mot teckning. Resultatet är verk av ovanliga formella kvaliteter, som bortser från reglerna för konventionell fotografering.