شيلا هيكس تدعو عملها commets sculpture، عمل من بين ثلاثة أعمال عرضتها في المعرض “ميجدالور” في ماجازين III يافا، “صور للذاكرة”.

في المحادثة مع يعارا شحوري سنتحدث عن الذاكرة كموضوع في الأدب والفنّ وعن “مواد” تشكّلها.

يعارا شحوري هي كاتبة ومحررة ودكتورة للأدب العبري. لقد نشرت ثلاثة كتب، حازت على جائزات مختلفة، آخر جائزت من بينها هي جائزة برنشتاين للرواية العبرية (2017) لكتابها ׳אקווריום׳. في فبراير لقد نشرت تسور كتابها الرابع ׳שנות העשרים׳.

هيكس هي فنّانة أمريكيّة معروفة عالميًّا، تعيش في باريس منذ الستينيّات. هي معروفة بفضل أعمال رياديّة أنتجتها وفيها أعادت تعريف حدود الإبداع الفنّيّ، وذلك من خلال أساليب عملها غير الاعتياديّة باستخدامها المنسوجات والطلاء.

ميجدالور هو معرض شيلا هيكس، هو المعرض الثّاني الذي تُقدّمه ماجازين III يافا. يشمل المعرض أعمالًا ومجسمات، تتّسم بالتلوّن البارز وتنوّع الموادّ التي تتميّز بهما هيكس. تعمل الفنانة مع العديد من المواد، ابتداءً من تلك الطّبيعيّة والتّقليديّة، كألياف الكتان، القماش والقطن، وانتهاءً عند الموادّ الصّناعيّة التي طُوِّرت حديثًا، بتقنيّات من البحث والإنتاج الصّناعيّين.

مشروع iota هو علامة تجارية (ماركة) اجتماعية لتصميم الأثاث المعتمد على المنسوجات. هدفه إنشاء فرص عمل بأجور عادلة لنساء خارج سوق العمل. يعتمدون فيها في صنع الأثاث على تقنية الحياكة.

يؤمنوا في iota بالمسؤلية الاجتماعية ويطمحوا جنبا الى جنب بالحفاظ على الحرف التقليدية والتأكيد على أهمية المهارة في تلك الحرف.

شيلا هيكس (Sheila Hicks) هي فنانة ذات اسم عالمي ومسار مهني يمتد على ستة عقود. ولقد اشتهرت هيكس باستخدامها الرائد للمنسوجات والطلاء، وفي عملها الفني لقد أعادت تعريف حدود مجالاتية وأخرى فنية من خلال ممارساتها كفنانة.

تعتبر أعمال وأساليب عمل هيكس مصدر إلهام مشروع iota، الذي قدم هوماج (إجلال فني) لها في أسبوع التصميم في القدس، لمعرض هيكس الفردي الذي أقيم في متحف إسرائيل عام 1980.

“ميجدالور،” معرض شيلا هيكس، هو المعرض الثّاني الذي تُقدّمه ماجازين III يافا. يشمل المعرض أعمالًا ومجسمات، تتّسم بالتلوّن البارز وبتنوّع الموادّ التي تتميّز بهما هيكس. تعمل الفنانة مع العديد من المواد، ابتداءً من تلك الطّبيعيّة والتّقليديّة، كألياف الكتان، القماش والقطن، وانتهاءً عند الموادّ الصّناعيّة التي طُوِّرت حديثًا، بتقنيّات من البحث والإنتاج الصناعيّين.

تال تسور هي الـمخرجة الإبداعية والمصمّمة الأساسية للعلامة التجارية، مصمّمة صناعية، حائزة على لقب أول بالتصميم الصناعي من المعهد التكنولوجي في حولون، ومنذ ست سنوات تعمل كمحاصرة هناك. كذلك وهي خرّيجة دراسات علم المتاحف وتنظيم المعارض (אוצרות)، جامعة تل أبيب.

ندعوكم/ن في ماجازينIII  يافا للمشاركة بالحديث مع تسيبي جيفاع عن أعمال حايم ستاينباخ بالعقدين الأخيرين.

في عام 1985، سافر تسيبي جيفاع إلى مدينة نيويورك في الولايات المتحدة للاتحاق بالتعليم العالي للفنون. خلال تلك الفترة إعتاد زيارة المعارض باستمرار في نيويورك وشهد تطورات سريعة مرت بها المعارض الناشئة في حيّ east village بمانهاتن. كانت تلك المعارض معارض صغيرة المساحات كانوا يعرضون فيها فنانون ناشئون في بداية طريقهم المهنية ينتمون إلى توجهات فنّية جديدة؛ معارض كانت قد أصبحت أكثر الأمور إثارة في عالم الفن. في عامي 86-1985 بدا أن ثمّة تحوّل سريع في طابع الفنّ المعروض في تلك المعارض، وذلك كان تحوّل من فنّ الانطباعية الجديدة (neo-expressionist) الذي ينتمون إليه فنانون مثل جوليان شنابل، ديفيد سالي وغيرهم، إلى أساليب وأنماط جديدة ومتنوعة تعتمد على النظريات ما بعد الحداثية كانت قد أدّت إلى ظهور توجهات  مفاهيمية جديدة في عالم الفن. مثلا، مارسيل دوشان والفن المفاهيمي؛ وفنّ البوب وفنّ الـ Op Art في سنوت الـ 60. على سبيل المثال، بيتر هالي وفيليب تافا.

في تلك الفترة، تعرف جيفاع على أعمال حايم ستاينباخ، الذي كان قد أصبح شخصية بارزة، مؤثرة ومثيرة للاعجاب في مجموعة هؤلاء الفنان. المعرض المتحفي الأول الذي ضمّ هؤلاء الفنانين كان ‘ENDGAME’ في معهد بوستون للفن المعاصر (عام 1986). لقد تابع جيفاع باستمرار وباهتمام أعمال حايم ستاينباخ منذ تلك السنين. في ما بعد، التقى جيفاع بستاينباخ في مناسبة فنّية جرت في متسبي ريمون في البلاد عام 1995. في المقابلة الاتية في ماجازينIII  يافا سيتطرق جيفاع إلى معرفته بأعمال ستاينباخ ووجهة نظره الشخصية حيالها وعن مكانة أعمال ستاينباخ في تاريخ الفن.

بمروري نصف سنة من افتتاح حيّز العرض ماجازين III  يافا، ندعوكم/ن بالحضور مع الأصدقاء والعائلة لزيارة أخيرة لمعرض ” زروبابل”، معرض الفنان حايم ستاينباخ، والحصول على صورة بولارويد تذكارية لكم.

فرصة فريدة لمقابلة الفنان حايم ستاينباخ والاستماع الى حديثه عن أعماله وعن معرضه الفردي الأول في إسرائيل، ״زروبابل״، ماجازين III  يافا.

سيتحدث حايم ستاينباخ مع كرميت جليلي، مديرة ماجازين III  يافا، عن أعماله في معرضه الفني في حيز المعرض، وسيتناول بالحديث العلاقات المختلفة بين الأعمال المعروضة في المعرض وبين أكمل أعماله، كذلك وسيتحدث عن السياق الإسرائيلي الذي يخصّه كفنان يهودي.

كوسيما فون بونين (تعرض الآن في ماجازين III يافا) تعيش وتعمل في كولونيا الألمانية منذ أكثر من ثلاثة عقود. منذ أن استقرت في كولونيا في سنوات الـ 80، أخذت فون بونين دورًا فعّالًا في المشهد الفنّي في البلد.

بمحاضرتها ستتكلم تسوكرمان عن المشهد الفني المتطور في كولونيا سناو الـ 80 والـ 90 وعن شخصيات مركزية شاركت في تطويره. تسوكرمان ستتطرق إلى تحوّل كولونيا إلى مركز ثقافي جديد وناشئ،  نمى فيه جيل الفنانين الذي تتبع إليه فون بونين، وستتطرق إلى السياقات التي بها طورت فون بوني لغتها الفنّية.

كوسيما فون بونين هي فنانة ألمانية معروفة عالميًا. إنها ولدت بعام 1962 بمومباسا، كينيا، وترعرعت في النمسا وتعيش منذ بضعة عقود في كولونيا، ألمانيا. تتميّز فون بونين بفضل معروضاتها الكبيرة الأبعاد التي تدمج وسائط عدّة، من ضمنها أغراض منحوتة، “رسومات” تتألّف من قطع القماش، واستخدامها للصّوت، وحتّى للوسائط السّينمائيّة أحيانًا، وفن الفيديو وفن الأداء.

ألكساندرا تسوكرمان هي فنانة تخرجت بلقب أول بتفوق من قسم الفنون في بتسلئيل وتعلمت في مدرسة Stadelschule  للفن في فرانكفورت، ألمانيا. ولقد عرضت في معارض فردية وجماعية في إسرائيل وفي خارج البلاد، وأعمالها مدرجة ضمن مجموعات ماجازين III متحف للفن المعاصر في ستوكهولم.

د. بيفرلي جودمان وبروفيسور دان تشيرنوف من جامعة حيفا سينضمون إلينا لأمسية بحرية في معرض كوسيما فون بونين، محيط البحر والكافيين.

وسط بيئة وكائنات بحرية خيالية صنعتها فون بونين، سيتكلم كل من جودمان وتشيرنوف عن كائنات بحرية حقيقية، الحياة في قاع البحر وأبحاث عن البحر المتوسط.

• Big Fish Tales and Tails: دان تشيرنوف سيتكلم عن بحث عن البحر المتوسط في علم الأحياء البحرية.
• Diving for Science in Israel: بيفرلي جودمان ستشارك بتجارب لها بالخوص في البحر خلال دراسات تمّ إجراؤها بالبحر في إسرائيل.

بروفيسور دان تشيرنوف هو عالم أحياء بحرية ومؤسّس قسم البيولوجيا البحرية بجامعة حيفا، ومؤسّس ومدير محطة موريس خان للدراسات البحرية ويشغل أيضًا دور نائب رئيس في الجامعة.

د. بيفرلي جودمان هي عالمة جيولوجيا بحرية وعالمة آثار تحت المائية، في قسم علم الجيولوجيا البحرية في جامعة حفا، وباحثة في ناشيونال جيوغرافيك.

كوسيما فون بونين هي فنانة ألمانية معروفة عالميًا. إنها ولدت بعام 1962 بمومباسا، كينيا، وترعرعت في النمسا وتعيش منذ بضعة عقود في كولونيا، ألمانيا. تتميّز فون بونين بفضل معروضاتها الكبيرة الأبعاد التي تدمج وسائط عدّة، من ضمنها أغراض منحوتة، “رسومات” تتألّف من قطع القماش، واستخدامها للصّوت، وحتّى للوسائط السّينمائيّة أحيانًا، وفن الفيديو وفن الأداء.

تعالوا لنُعدّوا الكائنات البحرية الخاصة بكم!
*بلا مقابل*

أيام الجمعة (12-27.07.19) في الساعات 10:30، 11:30، وفي الساعة 12:30. يجب التسجيل مسبقا.

الفعالية مستوحاة من معرض الفنانة كوسيما فون بونين “محيط البحر والكافيين”. في فعالية الصيف هذه سنعمل على إعداد كائنات بحرية.

سنبدأ الفعالية بحوار يتمّ تعريف المشاركين فيها على المعرض. ومن بعدها ندعوكم للمشاركة في فعالية الأهالي والأطفال الفنّية، بها سيقوم كل طفل بإعداد كائن بحري من مواد ترفق في رزمة صغيرة تأتي معها إرشادات ملائمة للأطفال صُنعت خصّيصًا للمعرض من تصميم أييلت جازيت.

لأجيال: 12 – 4
تستغرق الفعالية ساعة على الأكثر
* المشاركة مشروطة بمشاركة أحد الأهالي فقط

تعالوا لتُعدّوا دمى الفرسان الخاصة بكم!

*بلا مقابل*

يوم الخميس الـ 23 من يناير، في الساعة 17:00.

يوم الخميس الـ 20 من فبراير، في الساعة 17:00.

يوم الخميس الـ 19 من مارس، في الساعة 17:00. – تمّ إلغاءه

لأجيال: 12 – 6

تستغرق الفعالية ساعة على الأكثر

* المشاركة مشروطة بمشاركة أحد الأهالي فقط

الفعالية مستوحاة من معرض تال ر. (Tal R.)، “: رجال لا يستطيعون ركوب الخيل”. في فعالية  عطلة عيد الحانوكا للأهالي والأطفال هذه سنعمل على إعداد دميات ” Jumping Jack” لرجل يركب الخيل.

سنبدأ الفعالية بحوار يتمّ تعريف المشاركين فيها على المعرض. وبعدها سنبدأ في فعالية الأهالي والأطفال الفنّية، فيها سيقوم كل طفل بإعداد دمية “Jumping Jack ” لرجل يركب الخيل، من مواد ترفق في رزمة صغيرة تأتي معها إرشادات ملائمة للأطفال صُنعت خصّيصًا للمعرض من تصميم أييلت جازيت.