תכנית המפגשים של מגזין III יפו ספרים – נפגשים עם אמנים, מארחת את יוסי אסולין עם ספרו Sacrifice.

ההגדרה המילונית למילה קורבן בעברית מאגדת בתוכה שני מונחים: victim & sacrifice, וכך גם מחולקת הכותרת לספר האמן החדש של יוסי אסולין –sacrifice | victim semantic change. הספר הוא שיטוט ויזואלי בתוך ההגדרה, כך שקריאה מימין לשמאל מתייחסת ל-Victim  וכשקוראים משמאל לימין הקריאה מתייחסת ל- Sacrifice.

הספר עצמו בנוי כקוד חזותי של סמלים, צורות וחומר דרכו מציג אסולין את הפרשנות שלו לאירועים שהתרחשו מרגע הופעתה של המילה קורבן במקרא ועד האופן שבו היא משמשת כיום בקרב דוברי עברית בארץ ובעולם.
כל הדימויים בספר הודפסו בטכניקה שנקר קולוגרפיה; טכניקת הדפס בלט. את הגלופות יצר אסולין משני סוגי שפכטל – שפכטל חוץ לשחור ושפכטל פנים לאדום – אותם הכין על פלטות עץ והעביר תחת מכבש ידני בשני צבעים. הודפסו רק שישה עותקים כאלה, וכשהחליט לייצר מהדורה רחבה יותר של הספר הוא העביר את ההדפסים המקוריים לריזוגרף.

מוזמנים לפתיחת מגזין III יפו ספרים, חנות ספרים ייחודית וראשונה מסוגה בישראל. החנות תתמקד בספרי אמן מקומיים ובספרי אמנות ותיאוריה של הוצאות מקומיות נבחרות.

*פרפורמנס של שירי טרקו*

נחנוך את סדרת המפגשים שלנו, בה נפגש עם אמנים וספרי האמן שלהם במגזין III יפו ספרים, עם רענן חרל”פ וספרו הנפלא אנך.

תכנית המפגשים של מגזין III יפו ספרים – נפגשים עם אמנים, מארחת את מעיין אליקים עם ספרו ׳ונהר יוצא מעדן׳, ועם לוחות מופעי הירח שיצר לשנת 2022.

ונהר יוצא מעדן, ספר האמן של אליקים ראה אור במסגרת תערוכת היחיד שלו, שנשאה את אותו שם והתקיימה בשנת 2018 בספריית שוקן, ירושלים. הספר מתייחס לסדרת ספרים שנקראה ״הספרייה של שוקן״ ויצאה לאור בהוצאת שוקן הגרמנית בין 1933-1938 בעריכתו של משה שפיצר. בסדרה התפרסמו יצירות מופת מהתרבות היהודית מתקופות שונות, בתרגומים ראשונים לגרמנית. הספרים יצאו כולם באותו הפורמט, כל עותק בצבע אחר. ונהר יוצא מעדן עוצב והופק בידי מיכאל גורדון ויצא לאור על פי אותם ערכים כ״ספר נוסף בסדרה״. הספר כולל את הטקסטים ״הספרייה״ מאת מעיין אליקים, ״אבנים משונות ושכנות טובה״ מאת ג׳סי לוקארד ורתם ליניאל, תיעוד הספרייה והתערוכה וגרסת-ספר לעבודה ״שישה לוחות ראשונים״.

לוחות מופעי הירח הם מהדורה של 48 הדפסים המציגים את מצבי הירח כפי שיופיעו בשמי הלילה בכל יום במהלך שנת 2022. את הלוחות יצר אליקים בהדפס רשת (גלופה שחוזרת על עצמה) על גבי עבודות מקוריות (כל אחד יחיד במינו) בטכניקת מרבלינג. הלוחות יועמדו למכירה במחיר מיוחד לרגל האירוע.

Natural pigments (marbling) and screen print on cotton paper. 42X56.5 cm

תכנית המפגשים של מגזין III יפו ספרים – נפגשים עם אמנים, מארחת את יובל חי עם ספרו Dust & Scratches.

Dust & Scratches כותרת ספרו הראשון של יובל חי, מתייחסת לפילטר בפוטושופ המשמש לניקוי האבק וסימני שריטות המופיעים על גבי נגטיבים סרוקים. כותרת המשנה של הספר תל-אביב יפו, ישראל קובעת את מיקומו של הפרויקט, אך גם את מסגרת מבטו של חי אל העיר. התצפיות היומיומיות והאנקדוטות האורבניות הופכות תחת כותרת זו לבדיחה חמוצה-מתוקה, שכן נראה שהעיר זקוקה בעצמה לפילטר Dust & Scratches.

הספר מורכב מתצלומים שצולמו בעשור האחרון במצלמות בפורמטים אנלוגיים שונים. חי מתעד את חייו, משפחתו וחבריו באינטנסיביות, רגעים אינטימיים מסביבתו מונחים לצד דימויים שצולמו תוך כדי שיטוט ברחובות תל אביב. הקורא עובר דרך רצף ויזואלי שלעיתים נשבר או קופץ באמצעות צילומים מקופלים ותמונות נסתרות, כך שפעולת הדפדוף מהדהדת את מבטו של הצלם.

שיחה בהשתתפות: מאיה אטון, ד״ר עפרי אילני, ד״ר עודד וולקשטיין, ניר שאולוף וכרמית גלילי.
העיסוק ב”נשגב”, אותו יחס אמורפי בין האדם והיקום, המכיל בתוכו יחד את היפה והמאיים, הנתפס והבלתי ניתן לתפיסה, נמצא בלב לבה של התערוכה הרים סולאריים ולבבות שבורים. הוא חלק מיצירתם ומנוכחותם של האובייקטים והרישומים שאטון יצרה עבור התערוכה, והוא טמון באופן סידורם בחלל. הוא מלווה את העיסוק רב השנים של אטון בתרבות הרומנטית והגותית והקשר שלה לתרבות פופולרית עכשווית, ואת השאלות העולות בתערוכה אודות היחסים בין טבע ותרבות. 
בעזרתם של המשתתפים ננסה לבחון את האופן שבו צורת המחשבה הרומנטית והניאוגותית מלווה אותנו עד כה, ובאופן ספציפי את העלתו באוב של ה”נשגב” הרומנטי כחלק מהמחשבה האקולוגית החדשה. 

מאיה אטון היא אמנית רב תחומית העוסקת בדיאלוג בין תהליכי חשיבה, מחוות אינטואיטיביות, חומרים ודימויים. באמצעות מגוון מדיות, ביניהן ציורי קיר, רישומים, הדפסים, אובייקטים פיסוליים, מן-המוכן ואמנות סאונד היא עוסקת בהיסטוריה של תרבות פופולארית, במודרניות ובצמתים בהם משתלבים מיתוס, נרטיב ומדע. 

ד״ר עפרי אילני הוא היסטוריון ועיתונאי, עוסק בהיסטוריה של הרעיונות ובמחשבה אקולוגית. כותב את הטור “תחת השמש” בעיתון הארץ.

ד״ר עודד וולקשטיין הוא מתרגם, עורך וכותב על ספרות. עוסק במסורת הגותית ובזיקותיה לנשגב. ספרו האחרון, אקדמיה לתינוקות, ראה אור בהוצאת דביר. 

ניר שאולוף הוא אמן ויוצר תיאטרון. עבודותיו נעות בין פרפורמנס, סאונד, מחקר וטקסט. עבור התערוכה יצר את המופע ״אני, הר״ בשיתוף מאיה אטון.

כרמית גלילי היא מנהלת מגזין III יפו ואוצרת אמנות עכשווית.


מופע בהשתתפות חוה בת חיים
יוצרים: ניר שאולוף ומאיה אטון
המופע, שיתוף פעולה בין ניר שאולוף ומאיה אטון, נוצר עבור תערוכתה של אטון הרים סולאריים ולבבות שבורים במגזין III יפו, מתוך אותם חומרים ספרותיים עליהם מבוססת התערוכה.
במרכזו של המופע מפגש מיתי-מיסטי עם חוה, האסטרונאוטית האחרונה עלי אדמות, אבודה בחלל, עידנים לאחר סוף העולם, היא משחזרת את זיכרונותיה הדהויים, יקומים שנשכחו מזמן.
המופע מלווה בפסקול התערוכה אותו ניגנו והקליטו עדיה גודלבסקי וליאור אשכנזי ב 24.4.21.

חוה בת חיים
עוסקת באמנות רוחנית. מפתחת שיטת רו”ת למדיטציה באמצעות ציור, חוקרת אמנות ילדית בזיקתה לאמנות פרהיסטורית. משתפת פעולה עם יוצרי תיאטרון, פרפורמנס ומוזיקה בהפקות ופסטיבלים (ביניהם פסטיבל עכו, המרכז לאמנות עכשווית ת”א, תיאטרון הבית). סבתא לעשרה. מתקשרת.
 
ניר שאולוף
אמן ויוצר תיאטרון, בוגר לימודי תואר ראשון ושני מאוניברסיטת תל אביב. עבודותיו נעות בין פרפורמנס, סאונד, מחקר וטקסט, ומוצגות בחללי תיאטרון ואמנות בארץ ובעולם. הן עוסקות בחומרי מציאות ובפיקציה, ובוראות מיתולוגיות יומיומיות הנשענות על דמויות וסיפורים ממשיים ובדויים. עבודותיו הוצגו בין היתר במוזיאון באוהאוס דסאו, Mousonturm Frankfurt, מוזיאון תל אביב, Gessnerallee Zürich, המרכז לאמנות עכשווית ת”א, Schwankhalle Bremen, מוזיאוני בת-ים ופתח תקווה, פסטיבל ישראל, ועוד.
 
מאיה אטון 
חיה ועובדת בתל אביב, בעלת תואר ראשון ושני מהאקדמיה לעיצוב ואמנויות בצלאל. אטון היא אמנית רב תחומית העוסקת בדיאלוג בין תהליכי חשיבה, מחוות אינטואיטיביות, חומרים ודימויים. באמצעות מגוון מדיות, ביניהן ציורי קיר, רישומים, הדפסים, אובייקטים פיסוליים, מן-המוכן ואמנות סאונד היא עוסקת בהיסטוריה של תרבות פופולארית, במודרניות ובצמתים בהם משתלבים מיתוס, נרטיב ומדע. אטון מרצה בבית הספר לאמנות רב תחומית באקדמיה להנדסה ועיצוב שנקר, ובבית הספר לתיאטרון חזותי. עבודותיה של אטון הוצגו בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות רבות בישראל ובעולם.

מועדים:
24.6 – אני, הר 1: זיכרונותיה של אשת-חלל
24.7 – אני, הר 2: המשימה
27.7 – אני, הר 3: קללת אשת החלל
4.11 + 18.11 – אני, הר 4: שובה של אשת החלל

מפגש עם האמנית מאיה אטון בתערוכתה הרים סולאריים ולבבות שבורים.
בשיחה עם האוצרת כרמית גלילי, תדבר אטון על העבודות שבתערוכה ועל ההקשרים התרבותיים בתוכם היא פועלת.

מאיה אטון, חיה ועובדת בתל אביב, בעלת תואר ראשון ושני מהאקדמיה לעיצוב ואמנויות בצלאל.
אטון היא אמנית רב תחומית העוסקת בדיאלוג בין תהליכי חשיבה, מחוות אינטואיטיביות, חומרים ודימויים. באמצעות מגוון מדיות, ביניהן ציורי קיר, רישומים, הדפסים, אובייקטים פיסוליים, מן-המוכן ואמנות סאונד היא עוסקת בהיסטוריה של תרבות פופולארית, במודרניות ובצמתים בהם משתלבים מיתוס, נרטיב ומדע. אטון מרצה בבית הספר לאמנות רב תחומית באקדמיה להנדסה ועיצוב שנקר, ובבית הספר לתיאטרון חזותי. עבודותיה של אטון הוצגו בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות רבות בישראל ובעולם

כרמית גלילי, מנהלת מגזין III יפו מאז ינואר 2018. היא אוצרת אמנות עכשווית, בעלת תואר ראשון במשפטים ומנהל עסקים מהמרכז הבינתחומי בהרצליה ותואר שני במשפטים מאוניברסיטת פורדהם, ניו יורק. בוגרת תוכנית אישית באמנות במדרשה לאמנות, בית ברל. בשנים האחרונות עבדה כאוצרת עצמאית וכעוזרת אוצרת במוזיאון חיפה לאמנות.

בחודש יוני של שנת 1816, “השנה ללא קיץ”, נערכה על גדות אגם ג’נבה תחרות כתיבת סיפורי אימה שהולידה מפלצות. השתתפו בה, בין השאר, פרסי ביש שלי ולורד ביירון, שניים מהבולטים שבמשוררים הרומנטיים באותה תקופה, ומרי שלי, שתוכר לימים בתור היוצרת של “פרנקנשטיין”. בהשראת אותו רגע דרמטי, המהדהד ביצירתה של מאיה אטון, תנחה נועה מנהיים סדנה לכתיבת סיפורי אימה בחלל התערוכה הרים סולאריים ולבבות שבורים.

נועה מנהיים
עורכת, מסאית וחוקרת תרבות ,ראש מחלקת ספרות עברית בהוצאת ״כנרת-זמורה-דביר״, מחברת ״הרשת התרבותית – מסות על מסעותיהם של הרעיונות” (גרף, 2019) ומנחת התוכנית “האחיות גרים” בגלי צה”ל לצד איילת טריאסט.

“Morn came and went – and came, and brought no day,
And men forgot their passions in the dread
Of this their desolation; and all hearts
Were chill’d into a selfish prayer for light”

(Lord Byron, “Darkness”, 1816)

 24/24 – פסקול התערוכה הרים סולאריים ולבבות שבורים

1 – Sound Drawing with Catastrophe Scenery / Adaya Godlevsky
Harp, voice and Electronics
2 – The Consul’s Last Day / Lior Ashkenazy
Found sound, tapes and modular synth

Mastering by Harel Schreiber

24/24 – עדיה גודלבסקי וליאור אשכנזי

מוזמנים להאזין ולצפות ביצירת פסקול התערוכה, מבעד לחלון מגזין III יפו ברחוב יוסי בן יוסי 17 (האירוע מתקיים בחוץ). את הפסקול יצרו ויבצעו המוזיקאיים עדיה גודלבסקי וליאור אשכנזי.

האירוע מציין את התפרצות הר הגעש טמבורה באפריל 1815. שני מוזיקאים יופיעו לבדם בחלל וישתמשו בו כתיבת תהודה לאורך 24:24 דקות, כמשך מחזור מלא של עבודת הווידאו CRY אותה מציגה אטון בתערוכה.

20:00 – עדיה גודלבסקי – רישום צליל עם נוף האסון, בנבל, קול ואלקטרוניקה
מופע אלתור מוזיקלי שקווי מתאר שלו הם זמן ומקום התערוכה, כמרחבים מתמזגים ומשתנים.

20:30 – ליאור אשכנזי – יומו האחרון של הקונסול / לחפצים, טייפים ואלקטרוניקה
מדיטציית סאונד בחלל התערוכה, תוך שימוש בחלל כלוע מהדהד של הר געש

עדיה גודלבסקי
אמנית בינתחומית, הנבל הוא מרכיב מרכזי בפעילותה. עדיה נעה בין ביצוע מוסיקה קלסית, מוסיקה ניסיונית, אלתור, שירה, הלחנת שיריי משוררות.ים והלחנה לנבל ולכלים נוספים. בנוסף היא מופיעה ויוצרת כאמנית מיצג, שחקנית ובימאית ומשתפת פעולה עם אמנים מתחומים שונים. פעילותה הרב תחומית מוצגת ומושמעת על במות מגוונות, בארץ ובעולם.

ליאור אשכנזי
מוזיקאי ותיק, בעיקר בקצוות הניסיוניות.